Vigtigste Underholdning, Film 'Space Jam: A New Legacy': Why the Movie Changed Lola Bunny

'Space Jam: A New Legacy': Why the Movie Changed Lola Bunny

1996'erne Space Jam er et skatkammer af vild nostalgi. For eksempel, en da-up-and-coming rapper ved navn Jay-Z ghost skrev tekster til Bugs Bunny til filmens soundtrack. Selvfølgelig fortsatte Jay-Z med at blive en af ​​historiens mest elskede emcees. Yderligere bevis på, hvor meget tiderne ændrer sig, Space Jam: A New Legacy har et redesign af Lola Bunny. Her er grunden til, at hun fik et opdateret look til den nye film.

Lola Bunny og Bugs Bunny | Matt Winkelmeyer/Getty Images



Lola Bunny debuterede i 1996's 'Space Jam'

Da Looney Tunes finder sig selv belejret af rumvæsenet Swackhammer (udtalt af Danny DeVito), vælger de at forsvare deres frihed i en episk basketballkamp. Naturligvis kæmper Swackhammer beskidt og forvandler hans bittesmå nørder til de kraftige Monstars ved at stjæle talentet fra NBA-stjerner. Dette efterlader Looney Tunes desperate efter nogle dygtige basketballspillere til at udfylde deres egen liste.

Bugs (udtalt af Billy West) rekrutterer Michael Jordan til sagen som holdkaptajn. Og try-outs i hele Looney Tune Land tiltrækker opmærksomhed fra Lola Bunny (med sin stemme fra Kath Soucie), en karakter skabt til Space Jam . Bortset fra den bedste ikke-menneskelige spiller på holdet, tjener hun også som Bugs' kærlighedsinteresse. På grund af det bliver Lola præsenteret på en lummer måde, en tilgang der Space Jam: A New Legacy ser ud til at nedtone.

RELATERET: Warner Bros. Studios byggede Michael Jordan en kuppel for at øve, mens han filmede 'Space Jam'



'Space Jam: A New Legacy' har en meget anderledes version af karakteren

Nogle Space Jam fans var mindre end glade, da de fik et glimt af efterfølgerens Lola Bunny. Men instruktøren Malcolm D. Lee - der første gang så den originale film i 2019 - fortalte Ugentlig underholdning han vidste, at han ville ændre Lolas karakter til Space Jam: A New Legacy .

Lola [Bunny] var meget seksualiseret, ligesom Betty Boop blandet med Jessica Rabbit. Lola var ikke politisk korrekt... Dette er en børnefilm. Hvorfor er hun i en crop top? Det føltes bare unødvendigt, men på samme tid er der en lang historie om det i tegnefilm. … Det er 2021. Det er vigtigt at afspejle ægtheden af ​​stærke, dygtige kvindelige karakterer. …

Så vi omarbejdede en masse ting, ikke kun hendes udseende, som at sikre, at hun havde en passende længde på sine shorts og var feminin uden at blive objektiveret, men gav hende en rigtig stemme. For os var det, lad os styrke hendes atletiske dygtighed, hendes lederevner og gøre hende til en lige så fuldkommen karakter som de andre.



Ved at genintroducere karakteren, Space Jam: A New Legacy forbinder hende med Wonder Womans verden. Da en stor del af efterfølgeren kommer ind på andre Warner Bros.-ejendomme, er det en grund til, at Lolas nyligt befriede karakter ville finde slægtskab med kvinderne i Themiscyra. Hvem ved, hvordan Lola ville være, hvis nogen af ​​de mange tidligere forsøg på at gøre Space Jam 2 havde slået ud?

RELATERET: 'Space Jam' forudsagde perfekt Coronavirus-situationen for 24 år siden



LeBron James og Zendaya leder 'Space Jam'-efterfølgeren

Denne gang er LeBron James NBA-stjernen, der holder sammen med Looney Tunes. Han spiller en fiktiv version af sig selv og træder ind i Jordans ikoniske sko. Der var engang rygter om, at afdøde Kobe Bryant gjorde det. Men Space Jam: A New Legacy er kulminationen på mere end to årtiers udviklingshelvede.

På samme måde betyder filmens genopfindelse af Lola Bunny tilføjelsen af ​​endnu et nyt rollebesætningsmedlem. Spider-Man: Langt hjemmefra stjernen Zendaya giver Lolas stemme nu og bygger videre på hendes nuværende berømmelse. Ironisk nok har hun og James arbejdet på en anden film sammen før, 2019s animerede komedie Lillefod .

Hvem skabte Lola Bunny? Mød animatorer bag 'Space Jam 2'-karakterens nye look, der 'ikke gør nogen liderlig'

Lola Bunny er gået fra at være en meget sensuel pin-up pige til en stærk, voksende sporty kvinde



Mange fans er ikke overbeviste med Lola Bunnys 'mindre sexede' look (Warner Bros)

Lige siden forhåndsvisningerne af 'Space Jam: A New Legacy' også kendt som 'Space Jam 2' med LeBron James blev droppet, har fans ikke været i stand til at vikle hovedet rundt om den elskede karakter Lola Bunnys nye look. Hun er gået fra at være en meget sensuel pin-up pige til en stærk, voksende sporty kvinde, hvilket har skabt debat blandt fans af filmen. Mens nogle få har rost skabernes beslutning om at normalisere Lolas udseende, er resten ikke overbevist med hendes mindre sexede look.

Selvom animator Tony Bancroft og andre arbejdede på animationen til efterfølgeren til 90'er-hittet, var det 'Space Jam: A New Legacy'-instruktøren Malcolm D Lee, der besluttede at ændre den måde, Lola så ud på. Han sagde angiveligt, at han var overrumplet af den 'meget seksualiserede' skildring af Lola Bunny i 96-filmen, og mente, at det ville være bedre at ændre hendes udseende til et moderne publikum. Ikke desto mindre er det animatorernes syn på karakteren, der har efterladt internettet splittet, da de ser ud til at dvæle dybt ind i hendes træk.

LÆS MERE

Looney Tunes 'Space Jam 2': Ryan Coogler kommer om bord for at producere LeBron James-stjerneren

'The Last Dance': Her er, hvad der skete i den dome, Warners Bros byggede til Michael Jordan under 'Space Jam'



Hvem er de andre animatorer, der er ansvarlige for Lola Bunnys nye look?

Sammen med Tony Bancroft har Dan Haskett, der har arbejdet for Looney Tunes siden 1979, bidraget til 'Space Jam: A Legacy' som animator. I maj 2020 bekræftede Ole Loken, der er kendt for at arbejde på 'Klaus', at han er en del af filmens animationshold.

Bancroft er en veterananimator, populær for sit samarbejde med Disney. Hans første job var som oprydningsanimator for Roger rabbit i 'Roller Coaster Rabbit'. Han har arbejdet med karakteranimator til film som 'Skønheden og Udyret', 'Aladdin' og 'Løvernes Konge'.

I mellemtiden var Haskett en af ​​en 'gruppe af unge animatorer trænet af Disney's Nine Old Men', som var begrænset til et lille rum i Disney Feature Animation Building i 1970'erne.' Hans bemærkelsesværdige arbejde inkluderer 'The Simpsons', 'Rock & Rule' og 'Beauty and the Beast'.

Fan splittet over Lola Bunnys nye look!

Lolas nye stil og look har fået stor opmærksomhed, og fans strømmer talstærkt ind på Twitter for at udtrykke deres mening. En bruger skrev: 'Space jam 2 scene: LeBron James: hej Lola du gør ikke nogen liderlig. Jeg respekterer dig for basketball Lola bunny: tak' En anden tilføjede: 'Jeg er helt vild med at pille pelsen af ​​for hele denne Lola Bunny-ting. Men menneske eller kanin, folk tror, ​​at det at være sexet og en stærk kvindelig karakter ikke kan gå hånd i hånd. Lola var den eneste troværdige spiller til Jordan på det hold. Men folk ignorerer det, fordi hun burde se mere uhyggelig ud«.

En tweeted, 'hvorfor er alle så sure over lola-bunny-tinget. I vil bare bastardisere og seksualisere hende alligevel, ligesom du gør med alle andre tegneseriefigurer' One skrev, 'folk, der virkelig siger, at børn ikke skal se homoseksuelle forhold og hævder, at det ikke BARE er homoseksuelle, men ethvert forhold, og så vende sig om og blive kede af det. den lola bunny bliver ikke lige så sexet, hvilken er det, skal børn se seksualitet eller skal de ikke?'









Hvis du har et nyhedsscoop eller en interessant historie til os, bedes du kontakte (323) 421-7514

Hvordan Zendaya virkelig føler om Lola Bunny-kontroversen

Shutterstock

Zendaya åbner endelig op om, hvordan hun virkelig havde det med kontroversen omkring den nye og forbedrede Lola Bunny i opdateret 'Space Jam'-film .

'Euphoria'-skuespillerinden skal spille den ikoniske Lola Bunny i 'Space Jam: A New Legacy' med LeBron James i hovedrollen , men som fans forbereder sig på at nit-plukke hver detalje i den moderne tilpasning af filmen fra 1996 medvirkende Michael Jordan , Zendaya er ved at finde sig i at tage Lola Bunny til et nyt niveau.

Instruktøren af ​​2021-filmen fortalte Malcolm D. Lee Ugentlig underholdning , 'Jeg havde ingen anelse om, at folk ville være så oprørte over, at en kanin ikke havde bryster', efter at internettet gik i amok over den mindre seksualiserede version af deres elskede karakter. 'Hør her, jeg forstår, at folk ikke ønsker, at tingene skal ændre sig, men jeg tror, ​​vi havde brug for noget udvikling med hende, ikke ved at objektivere hende, men ved at gøre hende stærk og stadig feminin. Og ja, vi havde alle disse andre kvinder, der tænkte: 'Åh, du kan ikke være stærk og have store bryster?!' Selvfølgelig kan du det, men vi taler om en tegneseriekanin, ikke kvinder!'

Nu fortæller Zendaya outlet, hvordan hun har det, når hun vokser op, når hun ser Lola Bunny gå fra vellysten til eventyrlysten.

Zendaya var chokeret over, at fans ville have den gamle Lola Bunny

Kevin Winter/Getty Images

'Space Jam: A New Legacy' er indstillet til udgivelse i juli 2021, og instruktør Malcolm D. Lee vil have, at fans skal vide, at gå ind i det, han valgte med vilje Zendaya at portrættere den nye Lola Bunny. 'Zendaya har et fantastisk øjeblik lige nu,' sagde instruktøren. 'Hun tager ejerskab over sit image, sit brand, sin virksomhed. Hun er virkelig legemliggørelsen af ​​Lola, for at fortælle dig sandheden. Det er den slags projektion af Lola, som vi gerne ville have.'

Den tidligere Disney-skuespiller afslørede til Ugentlig underholdning der er 'en eller anden åndelig forbindelse mellem, hvem Lola er i denne film, og måske hvem Zendaya er.' Zendaya fortsatte, 'måske ville min stemme give mening for den nye version af, hvem hun er. Så jeg følte mig meget heldig, at de ville gøre det sammen med mig.' Hvad angår de sociale mediers tilbageslag for den mindre seksualiserede animation af Lola Bunny, afslørede Zendaya, at hun var chokeret over, at fans var så passionerede omkring, hvordan Looney Tunes-karakteren så ud.

'Jeg vidste ikke, at det ville ske,' sagde skuespilleren. 'Men jeg forstår det, for hun er en elskelig karakter. Hun er meget vigtig, så jeg forstår det«. Zendaya fortsatte med at sige, mens hun forstår den 'følelse af beskyttelse' fans har over deres Looney Tunes, at hun 'bare er her for at tilbyde [sine] tjenester' og gøre, hvad instruktøren beder om.

Den ene rodede ting, ingen taler om i disse klassiske familiefilm

Youtube

Nogle film er bare bestemt til at være klassikere. Uanset om det er virkelig gode film, der vil stå sig i årtier, eller de er elsket af børn, når de udkommer, men kun tjener som et punkt for nostalgi i fremtiden, har klassiske familiefilm en særlig plads i vores hjerter.

Nogle gange er kærlighed dog blind. Nogle af de mest elskede familiefilm, uanset om de er klassikere fra Disneys tidlige dage eller mere nutidige klassikere, der ved, hvordan man trækker i vores hjertestrenge, har også nogle virkelig rodede dele, som ingen rigtig ønsker at tale om. Der er også en del ting, der gik totalt hen over hovedet på os, da vi så nogle af vores favoritter som børn.

Vi bryder stilheden, så forbered jer. Her er de super rodede ting, du aldrig har bemærket (eller var villig til at erkende) i nogle af de mest klassiske familiefilm, gamle som nye. Spoilere forude.

Dumbo

Der er mange rodede ting om Dumbo , hvoraf ikke mindst behandlingen af ​​Dumbos mor og det faktum, at den titulære elefant selv er en udstødt. Men ingen af ​​disse ting er nemme at gå glip af. Hvad du måske ikke er klar over, er, at når Dumbo ved et uheld bliver fuld af at drikke vand med champagne, er de lyserøde elefanter, han hallucinerer, et tegn på noget meget farligere.

Delirium tremens (DT) er den medicinske tilstand, der beskriver de til tider dødelige symptomer på alkoholabstinenser hos stordrikkere. Nu var Dumbo ganske vist ikke en stor drinker, og hans symptomer var et resultat af aktivt drikkeri, ikke abstinenser, men de lyserøde elefanter, han ser, er blevet stenografi for de hallucinationer, man ofte oplever med DT.

Den stenografi stammer fra før Dumbo , som blev udgivet i 1941. Faktisk Jack London-bogen fra 1913 John Barleycorn har en alkoholisk karakter der hallucinerer blå mus og lyserøde elefanter . Mens Dumbo i sidste ende har det fint efter denne oplevelse, er hele segmentet en tyndt tilsløret kommentar til farerne ved at drikke.

Troldmanden fra Oz

Mens historier som Ond har fået os til at stille spørgsmålstegn ved, hvad der egentlig skete for at gøre den onde heks fra Vesten til en skurk, ingen satte overhovedet spørgsmålstegn ved det i filmen fra 1939. Faktisk ses vold som svaret på ethvert problem i filmen.

Da Dorothy ved et uheld taber et hus på den onde heks fra Østen, hun er fejret som en helt - og det har Dorothy det helt fint med. Selvfølgelig virker hun en smule forvirret i starten, men efter at have fået at vide, at heksen var ond, har hun ingen skrupler med det faktum, at hun dræbte hende (på trods af, at hun aldrig hørte den anden side af historien). Derefter hun smelter den onde heks fra Vesten (en anden ulykke) og bliver igen fejret.

Nok havde den onde heks fra Vesten kidnappet hende, men det var alt sammen i navnet på at få de sko tilbage, som retmæssigt tilhørte hendes familie. Tingene håndteres bestemt anderledes i Oz. Godt nok er det ikke sådan, retssystemet fungerer her.

The Goonies

The Goonies er en af ​​de største familieeventyrfilm gennem tiderne, men den er ikke uden problemer. Selvom det er gjort ret klart i filmen, at familien Fratellis er forfærdelige mennesker, er behandlingen af ​​Sloth - bror til Francis og Jake Fratelli - virkelig rodet.

Sloth lider af en form for misdannelse, og hans mor og brødre har bogstaveligt talt lænket ham til en mur på grund af det. Ingen taler nogensinde rigtig om, hvor rodet det er, at disse karakterer har besluttet, at det logiske med en deformeret person er at lænke ham i kælderen (og at deforme mennesker betragtes som i sagens natur 'farlige').

Sloth redder i sidste ende børnene, men det er ment som en stor overraskelse, og det er også virkelig rodet. Det er sat op som: 'Se, gutter, den mærkelige deforme fyr er faktisk totalt venlig og heroisk!' Deformitet er ikke lig med fare og, så fantastisk som The Goonies er, det er tid til at sætte rekorden på det.

Jerngigant

På trods af alle de tårer, der er blevet fældet, mens jeg så Jerngigant , der er en alvorligt rodet del, som ikke bliver nævnt for ofte. Det skyldes sandsynligvis, at den pågældende scene ikke var inkluderet i filmens oprindelige serie.

Det var først, da Signature Edition blev udgivet, at vi fik et indblik i, hvor Jerngiganten kom fra (og hvad hans formål var ment at være) gennem en drømmesekvens. Vi ser kæmpen og flere andre kæmpe robotter ødelægge byer og hele planeter. Det betyder, at vores elskelige Iron Giant ikke er den eneste robot, der er bygget til ødelæggelse.

Hvis du håber, at de robotter alle blev ødelagt, vil jeg henlede din opmærksomhed på slutningen af ​​filmen, når det stykke af kæmpen, som Hogarth havde på sit værelse, forlader sig for at slutte sig til de andre spredte stykker af vores venlige kæmpe. Dette tyder på, at giganterne kan regenerere efter at være blevet ødelagt, selv af et missil. Det virker som et ret solidt (og opsigtsvækkende) bevis på, at disse planetødelæggende giganter måske slutter sig til vores ven på planeten Jorden på et tidspunkt.

Den uendelige historie

Det virkelig rodede ved Den uendelige historie er metaforen for hele filmen. Intet er depression, og det ødelægger Fantasia. Skiltene er overalt.

Unge Bastian er deprimeret fra start. Han mistede sin mor, han er misforstået af sin far, og han er nådesløst mobbet. Når han træder ind i Fantasias verden, lærer vi, at den syge kejserinde er det eneste håb om at redde Fantasia, men at der er en 'mystisk forbindelse mellem hendes sygdom og ingenting'. Hun er døende. Symbolikken fortsætter med tristhedens sumpe, hvor 'den, der lader tristheden indhente sig, ville synke ned i sumpen' og hvor 'du skal flytte dig, ellers dør du'. Selv de laserøjede sfinxer dræber folk, der ikke ser deres eget værd.

G'mork fortæller Atreyu, at Fantasia er ved at dø, fordi folk er begyndt at miste deres håb og glemme deres drømme, så The Nothing bliver stærkere. Det er 'fuldstændig fortvivlelse', der ødelægger denne verden. Kun én gang giver Bastian kejserinden et navn og sætter derved et navn til sit eget håb om, at Intet kan besejres og Fantasia kan genopbygges. Ikke ligefrem den muntre børnefilm, du husker, vel?

Space Jam

Mange børn i 90'erne ser tilbage på Space Jam med nostalgi. At kombinere tidens bedste basketballspillere (ledet af Michael Jordan, selvfølgelig) med Looney Tunes var en opskrift på øjeblikkelig succes blandt børn. Hvad du måske ikke husker, er dog bare hvordan voksen meget af humoren var.

Tag for eksempel scenen, hvor Patrick Ewing ligger på en sofa og taler med en terapeut om at have mistet sine atletiske evner, mens sangen 'Basketball Jones' spiller i baggrunden. Ligesom et meget sensuelt, 'Yeah, yeah' spiller, spørger terapeuten Ewing hvis der er 'andre områder, udover basketball, hvor du ikke er i stand til at præstere?' Ewing er fornærmet over denne formodede afhøring af hans manddom og insisterer på, at det ikke er problemet.

I en anden scene, da Bugs Bunny først præsenteres for Lola Bunny, ser vi Lola valse op til Bugs og stryge ham over kinden, mens hun formaner ham til aldrig at kalde hende 'Dukke'. Bugs reagerer på Lolas berøring ved at hele hans krop bliver, øh, stiv. Dette er to vittigheder i uden tvivl en af ​​de mest ikoniske børnefilm i 90'erne, som bestemt ikke er for børn.

Flubber

Flubber er en Disney-film fra 1997 med Robin Williams i hovedrollen som den fraværende professor Philip Brainard. Denne genindspilning af 1961'erne Den fraværende professor er en under-radar-klassiker, som folk ofte glemmer - selvom vi elskede det som børn, indrøm det.

For en lille smule genopfriskning opdager Brainard et stof, der har potentialet til at hjælpe med at redde kollegiet, hvor han arbejder, fra at blive lukket takket være dets energiske egenskaber (fik vi også nævnt, at det er en Disney Sci-Fi-film?). Mens filmen har en stereotyp 'bad guy'-karakter i filmen, som forsøger at stjæle Flubber såvel som Robin Williams' karakters forlovede, hvad ingen rigtig taler om er den generelle udnyttelse af Flubber af alle sammen i filmen.

Når alt kommer til alt, ved vi, at Flubberen er sansende fra det øjeblik, den er opdaget. At hele filmen er baseret på, hvem der har rettighederne til den, og hvad den skal bruges til for at få mest overskud, er super uhyggeligt. Lad os bare lade det ligge.

Fortæl ikke mor, at babysitteren er død

Dette er en film om børn, der skjuler det faktum, at deres babysitter er død og påtager sig voksenansvar, så deres mor, der holder ferie i Australien, ikke vender hjem tidligt. Sikker på, det er allerede ret rodet, men som barn, der desperat ønskede at gøre voksne ting som at have et arbejde og tjene penge (åh, naivitet), var det en sjov tur. Et barn ville helt sikkert gå glip af en masse af insinuationerne hele vejen igennem. Som voksen er det dog virkelig rodede dele sker, fordi Sue Ellen kun er 17, men alle tror, ​​hun er meget ældre, hvilket fører til nogle virkelig upassende øjeblikke.

Tag hendes chef for eksempel, hvem skændes , 'Sue Ellen, hver pige over 25 burde have en agurk i huset' - og hun taler ikke for salatfremstilling. Så er der det ekstremt uhyggelige øjeblik, hvor karakteren Gus (spillet af den dengang 45-årige John Getz) beskriver modningen af ​​kvinder som en 'modning', hvor 'juice begynder at flyde'. Pludselig giver den PG-13-vurdering en hel del mening.

Forældre fælden

Det er lige meget, om vi taler om originalen fra 1961 eller genindspilningen fra 1998 med Lindsay Lohan. Det rodede ved Forældre fælden er det samme i begge versioner - forældrene er forfærdelige. Se, skilsmisse er svært - og en med børn involveret er endnu sværere. Når det er sagt, er svaret absolut ikke at adskille dine enæggede tvillinger og opdrage dem på separate kontinenter uden nogen viden om hinanden!

Hvis vi kan lægge til side, hvor virkelig rodet det er, kan vi ikke ignorere, at det også var super sjusket (eller bare dumt) for mor at sende sin britiske datter på sommerlejr i Amerika uden, jeg ved ikke, dobbelt at tjekke, at den anden datter ikke ville være der. Hvor er det traumatiserende for de stakkels piger at erfare, at deres forældre har løjet for dem hele deres liv. Kommer snart til et teater nær dig: Forældrefælden 2: Terapi for livet .

Monsters Inc.

Udgivet i 2001, Pixar's Monsters Inc. kapitaliserede smart på succesen med Toy Story franchise med en lignende animationsstil og fokus på verdener, der kun eksisterer i børns fantasi. Da Boo, et yndigt (menneskeligt) lille barn, formår at komme ind i Monstropolis-verdenen (hvor alle monstrene i dit skab faktisk bor), er det op til Sully og Mike at beskytte hende og få hende hjem igen.

Det ser ud til, at Boo er i Monstropolis i omkring en dag (selv går på arbejde med Mike og Sully). Plus, vi ved, at hun dukker op om natten, og det er også nat, hvor monstrene bringer hende hjem. Selvom det er muligt, at tiden går anderledes i Monstropolis, end den gør, hvor Boo kommer fra, kan vi ikke lade være med at spekulere på, om Boos forældre overhovedet har bemærket, at hun var savnet. I så fald burde stedet have vrimlet med betjente, da Sully vendte Boo tilbage til sit soveværelse. I stedet ser det ud til, at Boos forældre ikke var desto klogere. Her er håbet, at en dag i Monstropolis svarer til en time i Boos verden. Uanset hvad, burde disse forældre virkelig få en videomonitor.

Madagaskar

I filmen Madagaskar , bliver dyr fra Central Park Zoo, der havde forsøgt at flygte, sendt til et dyrereservat i Afrika. Pingvinerne på skibet, der bestemmer, at Afrika 'ikke vil flyve', overtager skibet. Det betyder naturligvis at vælte skibets besætning. Mens filmens helte, en løve, en flodhest, en zebra og en giraf, ved et uheld forsvinder overbord i deres kasser, da pingvinerne vender skibet rundt (til sidst vasker op på Madagaskar), er pingvinerne indstillet på at tage skibet til Antarktis.

Senere i filmen spørger flodhesten Gloria pingvinerne, hvad der skete med folket. Skipper, hjernepingvinen bag missionen, fortæller hende: 'Vi dræbte dem og spiste deres lever.' Når flodhesten ser skræmt ud over det, dækker han hurtigt til ved at sige: 'Bare en sjov dukke, folk har det godt. De er på en langsom båd til Kina.' Udtrykket 'langsom båd til Kina' var oprindeligt et pokerudtryk og beskriver en rejse, der tager så lang tid, at den måske aldrig når sin destination. Lad os være rigtige: Dette skibs besætning er sandsynligvis død.

Sammenfiltret

Rapunzel lider ligesom mange eventyrprinsesser i hænderne på en ond hage og får hende i sidste ende lykkelig til deres dages ende. Mens der er mange ting om Disneys syn på prinsessen i filmen Sammenfiltret som du måske ikke lægger mærke til som barn, er den virkelig rodede ting ved filmen Rapunzels hår.

Helt ærligt viderefører det ret skadelige stereotyper for unge piger, at blondt hår er overlegent. Når Rapunzel synger 'Healing Incantation', lyser hendes blonde hår lysende guld og kan helbrede de syge og bringe de døde til live igen. Det er dette magiske hår, der fik hende kidnappet i første omgang. Så når den er skåret til for hendes egen beskyttelse, er den drænet for magi og bliver brun.

Hvor rodet er det, at små piger med lyst hår får beskeden om, at deres hår er magisk, mens små piger med brunt hår får beskeden om, at deres hår bare er gennemsnitligt, og hvad er der tilbage, når al magien er væk?

Moana

Selvom Moana måske ikke er en film, du så som barn, fangede filmen fra 2016 både børns og voksnes hjerter og gjorde den til en øjeblikkelig klassiker. Hvis du endnu ikke har set den, er det historien om en ung pige, der begiver sig ud på et eventyr for at redde sin ø og omfavne sin skæbne, til forældrenes ærgrelse. Undervejs støder hun på adskillige vejspærringer, ikke mindst Tamatoa.

Mens krabben Tamatoa er en mindre skurk i filmen, håner Moana og truer med at spise hende mens han lovpriser vidunderet af alle ting skinnende, er hans skæbne stadig temmelig rodet.

Da Moana og Maui undslipper Tamatoas hule, bliver han smidt på ryggen og lige forladt der . Det er en joke i slutningen af ​​filmen i en scene med sluttekster at han er efterladt der, fordi han ikke er så charmerende som Sebastian fra Den lille Havfrue , men det er seriøst ret rodet, at han bare er strandet sådan af vores helte.

Frosset

Endnu en øjeblikkelig klassiker, det er umuligt at se filmen Frosset uden at afbryde sangen 'Giv slip' på et eller andet tidspunkt. Du kan indrømme det, vi har alle gjort det! Det er meget fængende. Det er også en super bemyndigende sang, der opmuntrer folk til at omfavne, hvem de virkelig er, hader være forbandet. I Elsas tilfælde betyder det også at frigøre kraften til at fryse alting, en magt hun har holdt indespærret i årevis.

Hvor prisværdigt det end er for Elsa at omfavne den, hun virkelig er, må hendes kølige udbrud have haft nogle dødelige konsekvenser, som ikke blev vist i filmen. Vi ved fra scenen kl Vandrende Oakens Handelsplads at filmen foregår om sommeren, hvilket betyder, at alt plante- og dyreliv er fuldstændig uforberedt på den frosne vinter, der møder dem, da Elsa beslutter sig for at forlade Arendelle.

Ikke nok med at blomsterne og træerne definitivt døde som et resultat, vi gætter på, at nogle af dyrene (og måske endda nogle af menneskerne, givet tilstanden i 'vinterafdelingen' på Wandering Oaken's) ikke havde det så godt, enten. Yikes.

Space Jam: Hvordan ser Lola Bunny ud dengang og nu?

MED Space Jam-efterfølgeren, der udkommer, bemærker fans forskelle i animationsstilene hos de elskede Looney Tunes-karakterer, nemlig Lola Bunny.

Lola Bunnys animation, stil og hele attitude har ændret sig for en ny generation og en ny Space Jam.

1

Lola Bunnys animation, stil og hele attitude har ændret sig for en ny generation og en ny Space Jam

Hvordan ser Lola Bunny ud i den originale Space Jam?

Den originale Space Jam udkom i 1996 og spillede Michael Jordan i hovedrollen på et basketballhold med en cast af Looney Tunes, der forsøgte at besejre aliens gennem sportens kraft.

En af de eneste kvindelige karakterer i Looney Tunes-banden, Lola Bunny blev mærkbart seksualiseret i den originale film med en crop top og korte shorts.

Sexet musik ville spille, mens hun slentrede ind og ud af værelser, og hun blev kåret til 'the heartthrob of the hoops', da hun blev annonceret under spillet.

Et vigtigt plot-punkt i filmen var Bugs Bunny, der fawne over den kvindelige bunny, indtil de to til sidst smuttede i slutningen.

Hvordan ser Lola Bunny ud nu?

Da der begyndte at komme promoer til filmens efterfølger, Space Jam: A New Legacy, med LeBron James i hovedrollen, bemærkede fans ændringer i Lola Bunnys udseende.

Nu bærer karakteren shorts i fuld længde og en længere skjorte i et meget mindre seksualiseret outfit.

Ugentlig underholdning rapporterede i marts 2021, at hun ville være det stærkeste medlem på basketballholdet, bortset fra LeBron.

Filmens instruktør Instruktør Malcolm D. Lee talte om sit ønske om fuldt ud at karakterisere Lola i den nye film og give hende mere en historielinje.

'Lola var meget seksualiseret, ligesom Betty Boop blandet med Jessica Rabbit,' sagde han

'Lola var ikke politisk korrekt... Dette er en børnefilm, hvorfor er hun i en crop top? Det føltes bare unødvendigt, men det er der samtidig en lang historie om i tegnefilm.'

Hvem giver stemme til Lola Bunny i Space Jam: A New Legacy?

Zendaya vil stemme Lola Bunny i Space Jam-efterfølgeren.

Sammen med live action-stjernerne er der optrædener af de højt elskede Looney Tunes tegneseriefigurer.

Her er, hvem der giver stemme til de andre elskede karakterer:

  • Jeff Bergman som Bugs Bunny, Sylvester, Foghorn Leghorn og Fred Flintstone
  • Eric Bauza som Daffy Duck og Marvin the Martian
  • Bob Bergen som Porky Pig og Tweety
  • Gabriel Iglesias som Speedy Gonzales
  • Candi Milo som bedstemor
  • Jim Cummings som Tazmanian Devil
  • Paul Julian som Road Runner (arkivoptagelser)

Hvordan kan du se Space Jam: A New Legacy?

Space Jam: A New Legacy udkommer i biograferne den 16. juli og er tilgængelig til streaming på HBO Max samme dag.

Du kan tilmelde dig HBO Max for $14,99 om måneden.

Mød Michael Jordan og Lebron James' holdkammerat, Lola Bunny